河南音飞艺术培训基地 报名热线0371-848587306郑州学唱歌找哪家培训机构
有人在欣赏名演员演唱，当唱到高音时，总感叹：“唱得真好，一点都不费劲！”声乐演员的演唱能给人以轻松、自如、毫不费劲的感觉，说明这位演员有基本功，演唱能力强，演唱水平高。一般人唱歌，要想达到让人觉得唱高音毫不费劲，就不是那么容易了。
人在唱歌的时候，要运用我们的歌唱器官。所谓歌唱器官，包括：呼吸器官、共鸣器官和吐字器官。（这些器官就是我们的声带、喉头、咽腔、口腔、气管、肺脏，以及唇、齿、牙、舌、喉等）。实际歌唱时，腰部、腹部以及全身的肌肉都要参与。它们要各司其职，互相配合。它们的运动状态是受人的神经支配的。只有配合恰当时，才能唱出动人的歌声。经过训练、有声乐基本功的演员演唱时，才能让人感到唱高音毫不费劲。郑州学唱歌
记得二十多年前，有一次听中央歌舞团的歌唱家靳玉竹辅导业余歌手时，她反复强调：要用“气”唱，不要用“劲”唱。一些有经验的歌唱家也都指出：歌唱时，该使劲的地方使劲，不该使劲的地方不但不能使劲，反而应该放松。一个好的演员，不但要知道演唱时，哪里使劲，怎么使劲，更要知道应该哪里放松，如何放松。还有的老师说：学歌唱、练唱歌，实际上练的是怎么“用气”唱，而不是使劲唱。
我理解，所谓“用气”唱，就是避免嗓子的“挤卡”。或者说，别“捏”着（勒着）嗓子唱。我们在学习声乐时，老师总是要求我们“要打开喉咙”，或者说：“要保持吸气状态”，要求：在歌唱时，喉头要保持在吸气时（较低）的位置。人在吸气时，喉头有个向下的动作，尤其是，人在“大吃一惊”时的吸气，很明显喉头有个向下的动作，这时，喉咙就是打开的状态，自已的感觉是嗓子里宽了、空了，甲状骨下、锁骨上两侧的肌肉是向外胀的，就是这个向外账的力量，才使喉头向下移动。歌唱时，就要保持吸气时喉头向下的这个状态，一定要用这个状态歌唱。有的老师说：吸着唱，边吸边唱。唱，是在“呼”气，在“呼”气的同时，肌肉要做吸气的动作，要让喉头向下，这就是声乐上所说的“打开喉咙”、“喉头稳定”的要求，有人问，唱歌有没有技术？有没有技巧？这就是声乐上的技术、或者说，技巧，。学声乐学什么？就要学习这些技术或者说技巧。郑州学唱歌
如果你问一个初学唱歌的学生：“你用哪唱歌？”他会毫不犹豫的回答：“当然是用嗓子唱歌”。他们是根据自己的体会，自己的感受来回答这个问题的。他们没有说错，因为他们在唱歌时，就是用嗓子唱歌。所谓用嗓子唱歌，就是唱歌时，有个先让喉头向上提（甲状骨向上移动）的动作，也就是说，嗓子有个使劲（捏）的动作，尤其是在唱高音时，喉头往上提的更多，嗓子捏的动作更明显，这样唱歌的人，往往面部的表情紧张、僵硬，甚至脸红脖子粗，自己觉得声音就在喉头附近，嗓子使劲，给人的感觉是：这个人唱歌真使劲。听他唱歌，当唱到唱高音时，听的人往往为他捏一把汗，总担心他唱不上去。
有的老师说：要体会打哈欠时的状态，边打哈欠边唱。歌唱时，口腔里要像在打哈欠或半打哈欠状，用这种状态唱，喉咙就是打开的，喉头就处在较低的位置，如果能用打哈欠的状态歌唱，当然就不是捏着嗓子唱，就是打开喉咙了，就能用“气”唱了。郑州学唱歌
我理解：用气唱，就是歌唱时能正确运用气息歌唱。气息，就是平时人们说的“呼吸”，呼吸，是人的本能，人的一生，每时每刻都在进行呼吸。但是，歌唱时的呼吸和日常生活的呼吸还有所不同，日常生活的呼吸，是下意识的自然状态，不讲话时，人们的呼吸是均匀的，讲话时，由于讲话的音量不大、音区也不怎么高，所以，谁也不用去想如何吸气、如何呼气，而歌唱就不同了，歌唱时，由于声音的力度变化大，音域也宽，音区的变化也频繁，有的乐句长，有的乐句短，因而所用的气息量不同，歌唱时，往往是吸得快，所用的时间短，呼的慢，所用的时间，有时短、有时长，长的时候多。因此，歌唱时的呼吸，必须有意识的控制，所谓“控制”，就是说，必须按乐句长短的要求，有计划的使用呼吸，乐句短，少吸点气可以，乐句长多吸点气，唱长的乐句，呼气必须控制，要有计划的让气呼出，有时要唱八拍、唱十二拍，甚至更长，所以，歌唱时，必须学会控制气息，即：要有保持吸气状态的能力，让气有计划的呼出才行。有修养的歌唱家唱歌时，由于有这种控制呼吸的能力，所以，听他们唱歌，有时能唱那么长的乐句，还觉得他们唱得很轻松、毫不费劲。郑州学唱歌
有的人唱歌时，总觉得气不够用，尤其唱不了长音，长音只能唱五拍、六拍，再长就觉得气不够用了，一个长乐句，还没唱足拍子数，气已经不够用了，只好停下来吸气，为什么会这样？因为他们还没有学会控制气息，或者是因为他们控制气息的能力还不够强。这样的人，他们唱歌时，往往还不会进行深呼吸，气吸得比较浅，吸气时，往往有个抬胸的动作，就是说，他们用的是胸式呼吸，所以气吸得不深，他们在开口歌唱时，唱歌曲的每句的开头，胸部都有个回缩、塌下来的动作，因此，唱每一句的开头，就把气呼出去一大半了，因此，唱比较长的乐句，就觉得气不够用了。我国古书《乐府杂录》中说：“善歌者，必先调其气”。西方也有：谁知道如何呼吸，谁就会唱歌的说法，可见呼吸的重要性。
一般人连续唱三、四首歌曲还可以，再多唱，嗓子就累了，就“冒烟”了，尤其是唱高音，就力不从心了。所以，他们认为，唱歌是很费劲的。他们为什么会感到唱歌费劲呢？就如前边说的，这是因为他们唱歌不会运用气息的缘故。该使劲的地方不会使劲、使不上劲，不该使劲的地方却使劲了，由于喉头不稳定，有挤卡、捏劲的动作，所以，声带不能正常工作，共鸣腔也没有调整恰当，因此，唱出来的歌声，别人听着不美，自己还觉得很费劲，确实是：“费力不讨好”。郑州学唱歌
声乐演员，都是经过系统声乐训练的，由于气息是歌唱发声的基础，所以，声乐老师都非常重视气息的训练，学习声乐的人，懂得了气息的重要性以后，也都非常重视气息的掌握和练习，在声乐学习中，每个人，都在气息的运用和掌握上花费过大量的时间。所以，他们已经把歌唱时所要求的呼吸方式，变成了自己的习惯，变成了自己生活中的、一种自然的呼吸方式，歌唱时，再也不用像初学的人那样，还要考虑如何呼吸，（短的乐句如何吸气，长的乐句如何保持气息）等等，就是说，呼吸的运用达到了炉火纯青的程度。另外，声乐演员，由于受过系统的声乐训练，他们都在打开喉咙、喉头稳定上下过工夫，他们还能恰当的调整共鸣腔，又有清晰的吐字，所以，听他们唱歌，觉得轻松、自如，毫不费劲，实际上他们全身，尤其是腰腹部的肌肉，是要使劲的。只不过外表上看不出来而已。

河南常歌演艺培训

电话：0371-63716661QQ：848587306